¿Qué pasaría si la muerte no fuera gris, sino un estallido de color y música? Coco no solo nos lleva al corazón de México, sino que transforma el Día de Muertos en un viaje visual y emocional que celebra la memoria, la familia y la tradición. Desde un perro xolo que cruza mundos hasta puentes de pétalos de cempasúchil, cada detalle de la película es un guiño a la riqueza cultural mexicana, y una invitación a descubrir secretos que hacen de esta cinta un homenaje único e inolvidable.
Coco y la cultura mexicana: un tributo real
Vale recordar que Disney intentó registrar el Día de Muertos como marca en 2013, provocando la indignación de miles en redes. Tras ello, el proyecto de Coco se desarrolló con respeto absoluto hacia las tradiciones mexicanas, una declaración de amor a la cultura que terminó conquistando al mundo y la Academia con dos Oscar: Mejor Película Animada y Mejor Canción Original por ‘Recuérdame’.
Xoloitzcuintle: El héroe canino de Coco
Dante, el compañero fiel de Miguel, no es un perro cualquiera: es un xoloitzcuintle, una raza mexicana que, según creencias prehispánicas, guía a las almas hacia el Mictlán, el inframundo. Más que mascota, es un símbolo de conexión entre la vida y la muerte, y un guiño al imaginario ancestral mexicano.
¿Qué magia tiene la flor de cempasúchil?
En Coco, los caminos hacia la Tierra de los Muertos están iluminados con cempasúchil, la flor que los mexicas llamaban ‘varias flores’. Su color y aroma sirven de guía para los espíritus que regresan a casa. No es casualidad que sea la única planta viva en el reino de los muertos, representa la conexión entre ambos mundos y, además, un estallido de color que hipnotiza.
¿Por qué la chancla es más que un objeto?
En la casa de los Rivera, la disciplina también tiene su toque mexicano: la chancla. Sustituyó la idea inicial de la cuchara y se convirtió en un símbolo icónico de la autoridad materna, un detalle que, aunque divertido, refleja un guiño cultural auténtico y reconocible al instante.
¿Qué referencias culturales se esconden en la película?
Pixar hizo su tarea. Entre los guiños más icónicos encontramos:
- La Catrina de José Guadalupe Posada, símbolo de la celebración.
- Frida Kahlo y Diego Rivera, homenaje a dos de los artistas mexicanos más reconocidos.
- Cantantes clásicos como Pedro Infante y Jorge Negrete, celebrados durante la fiesta de Ernesto de la Cruz.
Además, la arquitectura de la Tierra de los Muertos se inspiró en Guanajuato, y los adoquines tienen forma de huesos, detalle que los ojos atentos no dejarán pasar.
¿Por qué el papel picado tiene su protagonismo?
Ese papel finamente recortado no solo decora; cuenta historias. Los animadores de Coco lo usaron para transmitir emociones, tradición y detalles familiares de los Rivera. Cada rectángulo de papel picado (ya sea en altares o calles) es un homenaje a la manualidad mexicana y al arte que se vive en cada hogar durante el Día de Muertos.
¿Qué son los alebrijes y por qué aparecen?
Entre los colores cálidos de los pueblos mexicanos aparecen los alebrijes, criaturas fantásticas originarias de Oaxaca. Pedro Linares, su creador, los soñó enfermo y los plasmó en cartón, combinando animales de formas imposibles y colores vibrantes. En la película, son el toque surreal y mágico que rompe con la realidad, transportándonos a un mundo donde todo es posible.
¿Qué hay detrás del puente de cempasúchil y los inframundos?
El camino dorado de pétalos que Miguel recorre no es solo estético: remite a los nueve niveles del Mictlán, los distintos caminos que, según la tradición, deben tomar los muertos al viajar al inframundo. Entre puentes y pirámides, la película combina historia, mitología y creatividad visual para enseñar que la muerte también puede ser un viaje de colores y recuerdos.
Coco no es solo una historia sobre un niño que sueña con la música. Es un viaje sensorial y cultural que nos recuerda que las raíces, la memoria y los detalles (desde un perro hasta una flor amarilla) pueden contar historias que atraviesan generaciones.
