El director bogotano Nicolás Rincón Gille sumó un nuevo reconocimiento internacional para su carrera en uno de los escenarios cinematográficos más importantes del continente asiático. Su más reciente película de ficción, titulada Iluminada, se quedó con el gran premio del jurado en la edición número 28 del Festival Internacional de Cine de Shanghái (SIFF).
El largometraje se presentó ante el público asiático en un circuito competitivo de alta exigencia, logrando destacar dentro de la selección oficial. ‘Estoy muy feliz, estoy saboreando esto con el equipo’, aseguró el cineasta colombiano tras recibir el galardón durante la ceremonia de clausura del evento.
¿De qué trata Iluminada, la película colombiana premiada en China?
La producción se desarrolla en un barrio popular de Bogotá, un entorno donde las complejidades sociales y el conflicto forman el trasfondo de la vida cotidiana. La trama sigue de cerca a la protagonista, una joven que experimenta una serie de visiones místicas justo antes de pasar por episodios de menstruación dolorosa. Durante los días en los que debe guardar reposo y mantenerse encerrada, la mujer, interpretada por Danellis Zapata, se dedica a descifrar estas imágenes y a plasmarlas en diarios, un proceso que la termina transformando en poeta.
El núcleo de la historia da un giro cuando inicia un romance con Juan, personaje encarnado por Héctor Obando. Esta relación despierta las sospechas y los recelos de las personas que ejercen el control territorial en su comunidad, convirtiendo el relato en una historia de amor prohibido que mezcla el realismo con elementos líricos.
¿Cuál es la apuesta visual del director Nicolás Rincón Gille?
El trabajo del realizador bogotano se caracteriza por una mirada muy vinculada al género de no ficción. Para este proyecto decidió estructurar una propuesta que conserva rasgos de cercanía con la realidad, pero incorporando recursos narrativos de carácter ficcional. ‘Nuestro lenguaje visual es altamente auténtico, capturando la verdadera esencia de la vida de barrio a través de un estilo documental. Pero, dentro de la narrativa, incorporamos sueños poéticos y elementos de realismo mágico para lograr armonía y equilibrio’, detalló sobre la propuesta la productora ejecutiva de la cinta, Patricia Ayala.
Aunque el largometraje compitió técnicamente bajo la bandera de producción belga debido a la doble nacionalidad del cineasta y a la estructura de financiamiento del proyecto, la identidad de la obra es colombiana. Tanto el realizador como el elenco de actores que le dan vida a los personajes son originarios del país, trasladando la cotidianidad de los contextos locales a las salas de cine en China.
¿Por qué este premio en Shanghái es importante para la distribución regional?
Para el realizador, el valor de este triunfo se relaciona con la posibilidad de abrir nuevos canales de exhibición para las historias que se filman en América Latina, estableciendo puentes directos con mercados que están por fuera de los circuitos tradicionales de la industria en Europa o Norteamérica.
‘Para mí ya mostrar la película en Shanghái fue una gran felicidad, y obtener este premio desde aquí es otra más. Sentir que el reconocimiento de una película latinoamericana viene desde China, desde un lugar que no se espera, es muy importante también‘, reflexionó el director bogotano de 52 años. En su opinión, este tipo de logros ayudan a diversificar los espacios de validación del arte, permitiendo ‘hacer que los centros de decisiones sean muchos más en el mundo que uno o dos’ y logrando que ‘América Latina logre hacer lazos con muchos otros países que no son necesariamente países europeos o del norte’.
¿Quién es Nicolás Rincón Gille y qué otras películas ha hecho?
Nacido en Bogotá el 12 de agosto de 1973, Rincón Gille se graduó inicialmente como economista de la Universidad Nacional de Colombia en 1997. Posteriormente se trasladó a Bruselas para estudiar cine en el INSAS, donde obtuvo su diploma en dirección de fotografía en el año 2003. Tras realizar cortometrajes como País y Azur, enfocó su línea de trabajo en retratar la tradición oral y el impacto de la violencia en las zonas rurales.
Su trayectoria incluye la trilogía documental Campo Hablado, conformada por En lo escondido (2007), Los abrazos del río (2010) y Noche herida (2017), producciones que acumularon reconocimientos en festivales de París, Nantes y Montreal, además del premio India Catalina en el FICCI. En el ámbito de la ficción, su anterior largometraje, Tantas almas (2020), tuvo su estreno mundial en el Festival de Busan en Corea del Sur y se alzó con la Estrella de Oro a Mejor Película en el Festival de Marrakech.
¿Qué otras películas se destacaron en el Festival de Shanghái 2026?
El festival asiático cerró oficialmente sus puertas el domingo 21 de junio de 2026, tras registrar cerca de 1.500 proyecciones en 52 salas de cine distribuidas entre Shanghái y cinco ciudades aledañas. En total, la programación internacional contó con la exhibición de más de 420 películas.
Durante la gala de premiación, el máximo galardón de la competencia oficial se lo llevó la producción local china Atlantic Rhapsody, dirigida por el cineasta Zhong Kaifeng, la cual obtuvo el premio Cáliz de Oro a la mejor película y el reconocimiento a la mejor fotografía para Hao Jiayue. Por otra parte, la película marroquí Halima consiguió los premios de mejor dirección para Yassine El Idrissi y mejor interpretación femenina para la actriz Khadija Amari.
