Courrèges SS26 logra un equilibrio entre tradición, modernidad y funcionalidad, consolidando la visión de Di Felice como referente del minimalismo futurista.
Nicolas Di Felice volvió a poner a Courrèges en el centro de la Semana de la Moda de París con una colección que combina futurismo, comodidad y la esencia sesentera de la casa. La propuesta retoma la minifalda icónica de André Courrèges y la adapta a las altas temperaturas, combinándola con tops geométricos y siluetas que juegan con la exposición y la protección del cuerpo.
El desfile se desarrolló en un antiguo mercado del centro de París, donde la luz blanca intensa y la escenografía circular generaron un efecto hipnótico sobre los invitados. Las modelos caminaban entre bancos circulares bajo un resplandor que obligaba a usar gafas de sol, mientras la música y los efectos reforzaban la sensación de precisión arquitectónica y modernidad.
¿Cómo reinterpretó Courrèges la minifalda y las siluetas clásicas?
Di Felice presentó minifaldas rectas con bolsillos delanteros, combinadas con tops que dejaban al descubierto la espalda y los laterales del torso. A medida que avanzaba el desfile, la colección incorporó vestidos más largos y shorts amplios, manteniendo la intención de comodidad y frescura.
El diseñador resaltó la importancia de mantener la esencia de los años 60, adaptándola a un contexto contemporáneo. Los tejidos naturales y los cueros depurados permitieron que las prendas fueran ligeras y cómodas, sin perder sofisticación ni rigor formal.
¿Qué novedades hubo en calzado y accesorios?
Por primera vez, Courrèges incluyó zapatos planos, desde botas extraplanas tipo calcetín hasta slingbacks y bailarinas, enfatizando el confort. Algunas modelos lucieron gorras con tejidos que llegaban hasta la cintura, mientras que otras llevaban paneles rígidos que cubrían torso y cuello, como estructuras de protección frente al sol.
Los accesorios reforzaron la dualidad futurista-funcional de la colección. Cada elemento parecía diseñado no solo para vestirse, sino también para interactuar con la luz y el espacio del desfile, generando un efecto visual que unía minimalismo y experimentación sensorial.
¿Cómo se construyó la escenografía y la atmósfera del desfile?
El Carreau du Temple se transformó en un laboratorio de luz blanca intensa, con bancos circulares que enfatizaban la geometría del espacio y la interacción entre exposición y protección. La iluminación simulaba la intensidad del sol, reforzando la sensación de dualidad presente en la colección.
La música, un funk galáctico mezclado con la voz de una narradora francesa, acompañaba cada paso de las modelos, creando un diálogo constante entre estética sesentera, futurismo y verano. La escenografía reforzó la sensación de minimalismo radical y elegancia contenida que caracteriza a Courrèges.
¿Qué mensaje dejó Courrèges SS26 para el verano 2026?
La colección demostró que el minimalismo puede ser radical y sensualmente estratégico, con cut-outs, velos y siluetas geométricas que juegan con luz y sombra. Cada prenda parecía dialogar con el verano: iluminar, proteger y ofrecer comodidad sin sacrificar elegancia.
Courrèges SS26 reafirma que la sensualidad puede surgir de la precisión arquitectónica y que el verano no necesita colores estridentes para ser vibrante. La propuesta combina futurismo, comodidad y el legado sesentero de la casa, dejando claro que innovación y tradición pueden coexistir en la pasarela parisina.
