Después de una larguísima espera, la reina del pop tropical regresa a reclamar su legítimo trono. En vísperas de cumplir dos décadas de carrera artística, Fanny Lu se reintroduce ante el mundo con nuevas letras, nuevos sonidos y nueva filosofía de vida.
Cuando Fanny Lu tomó la —tan esperada— decisión de entrar a hacer un nuevo álbum, su mayor intención era hacerlo sin reglas, condiciones ni preceptos: sin nada que rigiera o determinara su camino en el estudio. “Era una necesidad de reencontrarme, pero también de abrirme a explorar, como siempre lo he hecho. Mis fans me han permitido sonar diferente en cada canción. Claro, hay elementos —como el acordeón— que hacen que mi música suene a mí, pero siento que encontré el sonido que sale de mi corazón. Encontramos una cantidad de colores nuevos, y esa raíz que me une a Colombia. Esos elementos que han sido esencialmente míos”.
Para dar vida a este renacer, la cantante volvió a sus inicios. Se reencontró con José Gaviria, el productor con quien diseñó y creó su primer proyecto artístico: “Hace veinte años tuve un inicio con él que nunca se concretó, sin ninguna pretensión. La idea era construir un sueño. Y lo tenía tan claro que lo que venía era para eso: para cumplirlos, para luchar por ellos, para creer en ti”. A los 19 años, José fue uno de sus primeros cómplices, justo cuando grababa sus primeros demos en las sombras.
“¡Años después nos reencontramos por un chat y me dijo: ‘Te he estado buscando’!”. Qué delicia, porque justo era el momento de hacer el álbum. Para mí era importante trabajar con un productor que me quisiera, que deseara trabajar conmigo y encontrar mi sonido: que hablara como yo hablo, de lo que me importa e interesa. Él pasó horas buscándome, con todas mis influencias, mis colores… Me conoce tanto como mi mamá”, comparte la “Reina del tropipop”.
Mantenerse vigente en una industria tan volátil no es mera fortuna del destino, sino el resultado de un trabajo sólido y honesto que le ha permitido mantenerse junto al público. Para mí es una prioridad darles mucho cariño, pero también mantener esas características que la definen como artista de vida […] Yo soy la voz, pero muchos pueden sentirse identificados con mis historias, con mis letras, con mis luchas, con mis mensajes”.
Ama todos esos retos que hoy la vuelven a encontrar en una etapa en la que se han abierto un espacio en la música y en esta industria tan competitiva. El espacio que se me han dado no me lo han quitado, y eso es bonito.”
Por supuesto, ha habido momentos de quiebre, de silencio, de duda a lo largo de veinte años de trayectoria. Pero en su panel de sueños y en ponerle la luz, que irradiaba que es prácticamente imposible bajar el switch: “No hay nada más bonito que encontrarte en ese ideal que creaste de chiquita. Y si algo he temido es arrepentirme de lo que no hago. Siempre me aviento, porque si no lo intento, no voy a saber si lo puedo lograr. Eso me ha mantenido a flote. Un momento personal muy difícil fue cuando salí de la disquera, cuando mi vida familiar también se quebrantó. La música cambió, todo se volvió más difícil y claro que llegas a preguntarte: ¿Será que Fanny Lu ya fue?” Pero luego piensas: “¿Cómo que ya fue? ¡Si Fanny Lu tiene vida eterna!”.
Con el tiempo, aprendió a balancear su carrera con su vida familiar. Hoy, se siente feliz de sentirse cómoda con quien es hasta poder decir “por siempre Fanny Lu”. “No, no la podemos apagar cuando siempre ha tenido tanta luz. Entonces, aquí suena”.
La persona que vemos aquí es una mujer llena de vida, que ha aprendido a amarse con sus luces y sus sombras, sus aciertos y sus errores, sus éxitos y sus fracasos; que abraza todo lo que es y lo que no; que por sobre todas las cosas, ama la mujer que es hoy. Él se dibuja en ella misma la sumatoria de muchas experiencias y lecciones. De hecho, nos pudimos haber un día no eras para mí ni un infame porque hay tanto amor en mi vida, que ya hasta himno para hombres hice. Me gustan los hombres. Pero hay una canción que se llama La mujer que soy, y esa es la mujer que defiende en cada paso, cada letra y cada batalla.
En las letras de este himno encontramos un mantra que invita a las mujeres a repetirlo hasta creérselo: “Amo la mujer que soy”. Es su nuevo mantra: “Amo la mujer que soy”. Y, por qué no?, ¡cantándolo! Es el himno de su vida, porque es una experiencia muy real. “He pasado tantas noches temiendo contemplando mis temores y dice Hoy tengo la certeza de que mi historia está bien contada, que soy yo. Me describe absolutamente. Este álbum es total. Hay otra canción que se llama Y si la mujer que soy… está basada en La vida inútil de Pito Pérez, una de las historias que más me ha tocado. Tiene una mirada muy filosófica de una vida que merece ser contada, y una gran dosis de amor propio y de reconocimiento que ojalá todas la oyeran.”
Créditos:
Realización, Gerard Angulo
Fotografía, Frances Rou
Entrevista, Luis Téllez
Maquillaje, Kevin Goicochea
Peinado, Carlos Morales
Asistentes de moda, Vanessa López y Sofía Escobar
Producción, Yuliet Delgado
