Mia Nygren comparte su experiencia liderando la expansión de Spotify en América Latina y los retos del crecimiento musical.
Mia Nygren lo dice con firmeza: sin mujeres en la música no hay música. Para la Directora General para Latinoamérica en Spotify no es una frase de campaña, es un hecho. La presencia femenina en la industria musical es determinante hoy y lo será aún más en los próximos años. ‘Vamos a seguir luchando cada día. Pero recuerda: sin mujeres en la música no hay música‘, comentó.
Durante la última década la música latina ha vivido un cambio profundo. Lo que antes representaba apenas un tres por ciento de participación global, hoy está cerca del treinta. Las canciones en español y portugués han alcanzado una visibilidad internacional sin precedentes y con ellas los ingresos de la industria se han duplicado en países como Colombia.
Nygren, quien recientemente habló con Marie Claire Colombia al respecto, ha visto este crecimiento de cerca y lo resume con claridad: ‘Ha sido un viaje increíble. Hemos visto cómo un talento muy local ha podido llegar a lo más alto a nivel global, y eso ha pasado con muchos ejemplos colombianos‘, indicó.
Entró a Spotify hace más de quince años, cuando la empresa tenía alrededor de 200 empleados. Hoy la compañía cuenta con cerca de 10.000 personas en todo el mundo. Desde su posición, ha liderado la expansión en América Latina y ha sido testigo de cómo la región ha ganado terreno en la escena musical internacional.
‘Para mí ha sido un honor, tanto a nivel personal como profesional. Esta parte del mundo crea muchísima música y tiene una participación global que no todas las regiones alcanzan’, detalló.
El crecimiento de la música latina en la última década
Los últimos diez años han sido determinantes para el posicionamiento de la música latina. Nygren destaca que la participación de la música en español y portugués en el mercado global pasó de un modesto tres por ciento a un treinta por ciento, un crecimiento sostenido que se refleja también en los ingresos generados.
Solo en Colombia, estos ingresos se han duplicado recientemente, impulsados por una ola de artistas que han logrado proyectarse internacionalmente gracias a las plataformas digitales.
Spotify ha tenido un rol clave en este proceso. Su modelo ha permitido que talentos locales lleguen a públicos globales sin depender únicamente de la industria tradicional. ‘Como plataforma, hemos visto cómo un talento muy local, muy local, ha podido llegar a lo más alto que hay a nivel global. Eso ha pasado en esta última década con muchos ejemplos de Colombia. Increíble’, expresó.
Nygren conoce bien ese recorrido. A lo largo de su carrera ha trabajado desde España, Brasil y distintos puntos de América Latina, siempre conectada con la región y sus dinámicas culturales. ‘Llevo mucho tiempo en la industria trabajando. Para mí ha sido un placer y un honor, tanto a nivel personal como profesional, ver crecer esta parte del mundo en la música’, señaló.
El papel de las mujeres y los desafíos pendientes
Para Mia Nygren, apoyar a las mujeres en la industria ya no es opcional, es una obligación. Desde Spotify se han implementado programas como Equal y diversas estrategias para impulsar la visibilidad femenina. ‘Queremos manifestar nuestro compromiso de que ya no es una opción apoyar a las mujeres, es una obligación y lo hacemos a través de programas como Equal y de un montón de apoyo en la plataforma’, afirmó.
Los resultados empiezan a verse. Hace cinco años la presencia de las artistas colombianas en el ecosistema global era mucho menor. Hoy, su participación en volumen de streams se ha multiplicado por 170. También se han multiplicado por cinco los avances en términos de visibilidad y crecimiento de catálogos femeninos. Aun así, los retos siguen siendo enormes. ‘Sigue siendo un desafío muy grande porque la participación en el ecosistema general todavía es demasiado baja. No estamos ni cerca de donde tenemos que estar. Entonces tenemos que seguir y seguir y seguir’, subrayó.
Nygren insiste en que las artistas emergentes deben prepararse para aprovechar al máximo las herramientas disponibles. ‘Para hacerte notar tienes que hacer el trabajo, estudiar, entender cómo funciona la plataforma. Tienes que ponerte al día y trabajarlo siempre’, aconsejó.
A esto se suma la importancia de crear redes entre mujeres. ‘Tienes que tomarte el tiempo para conectar con tus compañeras, otras chicas, otras mujeres que están trabajando en lo mismo que tú. Esas conexiones son las más importantes que hay. El networking es muy, muy importante’, destacó.
Nygren también observa con atención el impacto de la tecnología en la creación musical. Cree firmemente que, a pesar de los cambios, el arte seguirá siendo profundamente humano. ‘Últimamente, hemos hablado bastante de las nuevas tecnologías, cómo van avanzando y cuál es la expresión artística del futuro. Yo creo firmemente que va a ser más humano que nunca‘, aclaró.
La riqueza sonora de Colombia y sus nuevas generaciones
Cuando habla de la música colombiana, Nygren subraya su riqueza sonora y la diversidad de estilos que la caracterizan. La cumbia es uno de los sonidos más representativos y se escucha en toda la región. También destaca el vallenato y la música popular, que están viviendo un proceso de renovación gracias a las nuevas generaciones de artistas.
Le entusiasma especialmente el auge del afrobeat colombiano, un movimiento que ha captado la atención mundial. ‘Todo el mundo habla del afrobeat, pero en Latinoamérica ese sonido viene de Colombia y aquí hay artistas de un nivel increíble’, puntualizó.
Al preguntarle por sus artistas favoritas, Nygren no duda en mencionar a Karol G. ‘Es la más grande que tenemos en este país y una de las más grandes que tenemos a nivel mundial. Y hay un porqué, porque es muy buena. Me encanta todo lo que hace esa mujer’, resaltó.
También menciona a una generación más pop e indie, con nombres como Elsa y Elmar, que aportan nuevos matices a la escena. ‘Me gustan un montón de mujeres, un poquito más pop, alternativo también. Son dos generaciones distintas’, compartió.
Antes de terminar, Nygren comparte una idea que resume su visión sobre la industria y el lugar que las mujeres ocupan en ella: ‘El futuro de la música es femenino’, concluyó.
Créditos:
Nota escrita por: Yaritza Acero
Entrevista: Lucía Zea
