Hablar de J Balvin es hablar de uno de los artistas colombianos que más ha llevado el nombre del país a escenarios internacionales. Más allá de la música, el cantante ha construido un camino dentro del diseño y la moda a través de colaboraciones que reflejan su identidad y su interés por contar historias desde la creatividad. Ese recorrido lo ha llevado a trabajar de la mano de marcas con las que comparte una misma visión sobre el talento hecho en Colombia.
Ahora, el paisa vuelve a apoderarse de la conversación gracias a Artisan Gang in The City, la colección que desarrolló junto a Vélez para el Opening Weekend de Colombiamoda 2026. La propuesta, presentada durante el primer día del evento, toma como inspiración el recorrido del arriero antioqueño hacia la ciudad para construir una narrativa en la que la artesanía, el cuero, la música y el arte dialogan con una mirada contemporánea sobre la identidad latinoamericana.
¿Qué es Artisan Gang in The City, la colección de Vélez y J Balvin?
Más que una colección, Artisan Gang in The City fue concebida como una experiencia que reunió moda, performance y música para contar una historia sobre el origen y la transformación. Cada uno de los elementos de la pasarela giró alrededor del concepto de Latin Craft, entendido como una forma de llevar el trabajo artesanal latinoamericano a una conversación global sin dejar de lado sus raíces.
La propuesta estuvo inspirada en el viaje del arriero antioqueño, un personaje fundamental en la historia de la región, cuyo recorrido sirvió como metáfora para hablar del encuentro entre tradición y ciudad. A partir de esa idea, el desfile mostró cómo el patrimonio cultural puede evolucionar y adquirir nuevos significados para conectar con las nuevas generaciones.
Durante la presentación, J Balvin explicó que ese fue precisamente el objetivo de la colaboración. ‘Ir a nuestro pasado y viajar al futuro para encontrarnos en un presente seguro. Esta colección en especial tiene la esencia de dónde venimos y la visión de hacia dónde vamos como colombianos, como latinos. Somos Made in Colombia, Made in Medellín’, aseguró el artista.
¿Por qué esta colección también celebra los 40 años de Vélez?
La presentación coincidió con un momento especial para la marca. En 2026, Vélez celebra cuatro décadas de historia, razón por la que decidió convertir esta colaboración en una oportunidad para mostrar la evolución que ha tenido el trabajo artesanal colombiano durante los últimos 40 años.
La colección estuvo dividida en cinco actos: Origen en Movimiento, Artesanía Reprogramada, Garniel: del Campo a la Ciudad, Futuro Nostálgico y Manifiesto: Artisan Gang in The City. Cada uno exploró la posibilidad de reinterpretar símbolos tradicionales desde una perspectiva contemporánea, demostrando que innovar también implica mirar hacia el origen.
Juan Raúl Vélez, presidente de la compañía, destacó que el aniversario representa un momento para reconocer el camino recorrido y seguir construyendo nuevas formas de proyectar la artesanía colombiana.
‘La historia de Vélez ha sido la historia de una transformación permanente. Cumplir 40 años nos permite mirar con orgullo el camino recorrido, pero, sobre todo, imaginar el que viene. Ser parte del Opening Weekend de Colombiamoda 2026 fue una oportunidad para exaltar esa evolución, el ADN de una marca que honra la artesanía, encuentra inspiración en sus raíces y entiende que el verdadero lujo está en preservar el oficio mientras construye nuevas formas de relevancia cultural para el mundo’, afirmó.
¿Qué elementos inspiraron la propuesta de Vélez y J Balvin?
Uno de los aspectos más llamativos de la colección fue la reinterpretación de algunos de los símbolos más representativos de la cultura colombiana. El poncho apareció transformado en un shawl, mientras que las botas ecuestres conectaron el imaginario rural con una estética urbana.
La propuesta también incorporó referencias al Sagrado Corazón, la orquídea y el durag, además de técnicas artesanales como el punto de cruz y el crochet, que convivieron con el cuero para demostrar que el conocimiento transmitido entre generaciones puede encontrar un nuevo lenguaje dentro de la moda contemporánea. Como parte del universo creativo desarrollado por Vélez y J Balvin, también regresó Dino, un personaje que ya había aparecido en colaboraciones anteriores y que volvió a funcionar como un puente entre la tradición y la cultura urbana.
¿Cómo fue la puesta en escena durante Colombiamoda 2026?
El desfile estuvo acompañado por Trasiegos (2026), una instalación del artista colombiano Fredy Alzate, creada como una reflexión sobre la memoria, el movimiento y la transformación del paisaje antioqueño. A ello se sumó una composición original del músico Camilo Sanabria, quien desarrolló la banda sonora que acompañó los distintos momentos de la presentación.
Sobre la pasarela también participaron Nazarit Machín, Natalia Montero, Keny Salgado, Liseth Sairys, Valentina Caicedo y Honey Ordóñez, modelos colombianas con trayectoria en semanas de la moda como París y Milán, reforzando el alcance internacional de la propuesta. El escenario elegido fue el Edificio Inteligente de EPM, un espacio que sirvió como punto de encuentro entre diseño, innovación y patrimonio.
